Tidigare stipendiater

Vi vill starta ett unikt samarbete där vi genom workshops hittar ett gemensamt musikspråk som är anpassat exakt till kvartettens fyra musiker, och som tar fram deras individuella styrkor. Genom att skapa ett ljudlaboratorium, kan musikerna och kompositörerna hjälpa varandra att förstå möjligheterna och begränsningarna hos just dessa instrument. Temat för projektet är att undersöka om det är möjligt att uttrycka fred genom musik. Krig har skildrats på många sätt genom tiderna, men hur låter fred?

Syftet är att dokumentera nyskriven musik för trumpet och piano samt ny pianomusik på det ledande skivbolaget BIS och på så sätt få internationell spridning av repertoaren till en större och bredare publik. Albumet kommer att bestå av en angelägen repertoar som ligger mig mycket varmt om hjärtat och som verkligen behöver denna möjlighet för att nå ut till en stor publik.

Jag vill genomföra bokprojektet eftersom det finns alldeles för få böcker som beskriver rytmikpedagogik som lärandeform. Rörelser i Tiden är en uppföljning på min förra bok Rytmikpedagogikens nödvändighet och kommer att användas som kurslitteratur/läromedel vid musiklärarutbildningarna vid Musikhögskolor i Sverige.

Iegor Reznikoff visar att grottmålningar är placerade där resonansen är som starkast. Att använda ljud för att utforska rum är en arkaisk metod som glömts bort. I en tid då ögat placerats på piedestal är det viktigare än någonsin att lyssna. Genom att rikta ljus mot ljud vill jag inte bara själv fördjupa mitt lyssnande utan även bjuda in andra till att göra samma sak. Musiken som skapas i detta projekt är en inbjudan till djuplyssning och därigenom höra det rum i vilken den är skapt och stöpt.

Syftet är att bygga broar mellan den latinamerikanska och svenska kulturen med text och musik. Vi vill integrera puertoricansk musik med colombiansk poesi och genom detta främja kulturell mångfald i Skåne. Genom att lyfta fram dessa konstformer strävar vi efter att bevara och främja kulturell rikedom i ett samhälle där kulturen mer än någonsin behöver stöd.

Vi vill nå ut till människor som vanligtvis inte kommer i kontakt med klassisk musik av olika anledningar. Vi ska bli av med de hinder som orsakas av etikett genom att flytta musiken bort från den traditionella konsertscenen. På nya platser skapar vi en mer intim och direkt kontakt med lyssnare. Våra broar symboliserar kommunikation, integration och att övervinna hinder mot ett mer inkluderande samhälle.

Åkervindas arrangemang bevarar den svenska folkmusiktraditionen samtidigt som de också skapar en ny genre. Gruppen är inspirerade av sångstilar från hela världen så som bulgarisk folkmusiksång, övertonssång, kvartstoner som hörs mycket i svensk folkmusik såväl som i blues. Målet med produktionen är att få icke kommersiell musik att få den plats den förtjänar. De vill också inspirera andra unga kvinnor att ta sitt musicerande på allvar och våga följa sin röst.

Det finns flera syften med vår projektidé. Vi vill genom en historisk fantasiberättelse om sagoväsen väcka intresset för vår kulturella historia och värna om naturen. Samtidigt som vi visar våra blåsinstrument och lyfter fram och visar hur de fungerar. Dessutom presenterar vi en musik som barn och unga idag inte får ta del av i det dagliga flödande utbudet. Klassisk musik som presenteras i en musiksaga är lätt att ta till sig, och vi hoppas kunna fånga och även väcka deras intresse för musik.

Malmö är en mångkulturell stad vilket återspeglas i personerna på de särskilda boendena och mötesplatserna. Sorgligt nog återspeglas detta inte i konsertutbudet på nämnda platser då repertoaren idag till största del består av svenska visor och schlager: musik som många av de äldre kanske inte har en nostalgisk koppling till. Med en bredare repertoar vill jag inte bara bemöta dem som aldrig annars får ”sin musik” spelad, utan också bidra till ett utbyte av musikaliska upplevelser inom publiken.

I grunden ligger ett engagemang för att barn skall få möjlighet att läsa sig att spela ett instrument. Det kräver en uthållighet som inte är helt given i dagens tid. Att få åka på läger är i sig en upplevelse som ger motivation och inspiration. Att få uppleva den puff framåt som det innebär att öva tillsammans intensivt och sedan genomföra en uppspelning för förväntansfulla anhöriga är fantastiskt, och ger massa positiva fördelar ur olika perspektiv som stärker individen och självkänslan.

Målet med det här projektet samt med vår verksamhet är att vi vill bidra till barn och ungas motivation att fortsätta utforska klassisk musik och att den klassiska musiken ska få leva kvar som en naturlig del av dagens och Malmös kulturliv. Vi vill lyfta fram unga musiker, dirigenter och kompositörer, samt öppna upp ett forum för unga professionella konstnärer och se till att de får möjlighet att verka i Skånes kulturliv efter examen.

Vårt mål är att introducera ny publik till modern storbandsmusik. Andelen storband som spelar originalmusik i Sverige och framför allt Skåne är låg och det är det tomrummet på musikscenen Vidar Orchestra vill fylla. Genom att dessutom spela nykomponerad musik vill vi locka en annan publik än den som främst lyssnar på den traditionella storbandsmusiken. Att spela in musiken och släppa den på skiva samt digitala tjänster är väsentligt för att kunna sprida musiken.

Skånes Jakthorn vill fortsätta att förmedla traditionen att spela jakthorn i Skåne. Jaktmusiken i Sverige har inte samma tradition på jakter och i liknande sammanhang som det har i våra grannländer Danmark, Tyskland och Polen. Vi verkar också för att intressera fler att börja spela jakthorn för att kunna föra traditionen vidare. Under den senaste tiden har vi fått nya elever till vår nybörjarundervisning.

Vi upplever att på den moderna nordiska folkmusikscenen idag influeras mycket av populärmusik och klassisk musik. Vi upplever däremot att det saknas grupper som med folkmusiktraditionen som grundpelare influeras av improvisationsmusik och jazz i sitt sound och i arrangerandet. Genom att producera detta album så kan vi bidra till att bredda genren med ett perspektiv som inte är så vanligt och förhoppningsvis inspirera andra till att göra nytänkande modern folkmusik.

Målet för festivalen är att skapa starka kulturupplevelser av natur och musik och väcka en nyfikenhet hos besökaren genom en härlig sommarfestival som ger mer än förväntat. Här kan konsertbesökaren lätt att ta steget till guidade vandringar eller utomhuskonserter, liksom den naturintresserade lätt upptäcka musik och instrument de inte visste fanns. Genom att förena två vanligtvis åtskilda intressen, så hjälper de varandra att både synas och stärkas!

Att framföra Mässa i H-moll av J. S. Bach i Dalby kyrka med musiker på tidstypiska instrument. Att sprida klassisk musik i Skåne genom att framföra Bachs verk på en mindre ort som Dalby. Högklassig musik ska inte bara framföras i de stora städerna som brukligt är, utan även i de lite mindre orterna. Ta musiken till människorna istället för människorna till musiken.

Målet är att utforma en workshop-serie ledd av professionellt kompetenta pedagoger och praktiker som utöver förberedelser genomförs med regelbundna träffar över flera månader och egna uppgifter för deltagarna att lösa i dialog med lärarna/handledarna. Innehållet utformas för att stimulera eget, kreativt skapande och konstnärlig utveckling. Serien riktar sig både till konstnärligt verksamma musiker i allmänhet och studerande vid konstnärliga utbildningar.

Det saknas idag ett samlat grepp om vetenskap i relation till konst, kultur, i synnerhet till musik. Det finns idag inget liknande projekt och Ravinen är inte minst geografiskt intressant, då nordöstra Skåne inte har tillgång till den kunskapsaktivitet som återfinns i Lund och Malmö med sina stora universitet. Detta projekt skulle föra ut kunskap och musik till intresserade åhörare som normalt sett inte kan ta sig till stora städer.

LuKaS strävar efter att skapa mötesplatser för kammarmusik där tradition möter nyskapande. Målet är att utveckla framtidens kammarmusikscen och göra den tillgänglig för en bredare publik. Unika konserter och projekt integrerar olika konstformer och expertisområden för att främja kreativitet och kulturellt utbyte. De strävar efter att synliggöra klassisk musik för alla generationer och skapa möten mellan konstmusik och nya miljöer.

Denna skivinspelning skulle möjliggöra en spridning av gregoriansk sång på svenska i nutida språkdräkt. Inspelningen skulle vara av både historiskt och musikaliskt värde, samt värna estetiska och teologiska aspekter, men också fylla ett behov som finns hos människor. Vi upplever att det finns en stark längtan efter den här typen av musik – som är både tidlös, existentiell och som samtidigt känns ständigt nydanande.